题西林壁
朝代：宋代
作者：苏轼
原文：
横算作岭侧成峰，远近高下各分歧。
不识庐山真面貌，只缘身在此山中。
译文
从正面、侧面看庐山山岭绵延升沉、山岳矗立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山出现各类分歧的样子。
我之所以认不清庐山真正的面貌，是因为我人身处在庐山之中。
注释
题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺在庐山西麓。题：书写，题写。西林：西林寺，在江西庐山。
横看：从正面看。庐山老是南北走向，横看就是从东面西面看.
侧：侧面。
各分歧：各不雷同。
不识：不克不及熟悉，鉴别。
真面貌：指庐山真实的风景，外形。
缘：因为;因为。
此山：这座山，指庐山。
西林：西林寺，在如今江西省的庐山上。这首诗是题在寺里墙壁上的。
鉴赏
此诗描述庐山变更多姿的面孔，并借景说理，指出不雅察问题应客不雅周全，假如主不雅单方面，就得不出准确的结论。
开首两句“横算作岭侧成峰，远近高下各分歧”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦升沉的年夜山，游人所处的地位分歧，看到的景物也各不雷同。这两句归纳综合而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山景致。
结尾两句“不识庐山真面貌，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的领会。之所以不克不及识别庐山的真实面貌，是因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部罢了，这必定带有单方面性。这两句奇思妙发，全部意境浑然托出，为读者供给了一个回味经验、驰骋想象的空间。这不仅仅是游历山川才有这种理性熟悉。游山所见如斯，不雅察世上事物也常如斯。这两句诗有着丰硕的内在，它启发人们熟悉为人处事的一个哲理——因为人们所处的位置分歧，看问题的动身点分歧，对客不雅事物的熟悉不免有必定的单方面性;要熟悉事物的本相与全貌，必需超出狭窄的规模，解脱主不雅偏见。
仁者见仁，智者见智。一首小诗激起人们无穷的回味和沉思。所以，《题西林壁》不单单是诗人歌咏庐山的奇景伟不雅，同时也是苏轼以哲人的眼力从中得出的真谛性的熟悉。因为这种熟悉是深入的，是相符客不雅纪律的，所以诗中除了有谷峰的奇秀形象给人以美感之外，又有深永的哲理启人心智。是以，这首小诗非分特别来得含蓄含蓄，思致渺远，使人百读不厌。
这首诗寄意十分深入，但所用的说话却异常浅易。深刻浅出，这恰是苏轼的一种说话特点。苏轼写诗，全无砥砺习惯。诗人所寻求的是用一种朴素无华、条畅流畅的说话表示一种清爽的、前人不曾道的意境;而这意境又是不时闪耀着荧荧的哲理之光。从这首诗来看，说话的表述是简明的，而其内在倒是丰硕的。也就是说，诗语的自己是形象性和逻辑性的高度同一。诗人在四句诗中，归纳综合地描写了庐山的形象的特点，同时又精确地指出看山茫无头绪的事理。光鲜的感性与了了的理性交错一路，互为因果，诗的形象是以升华为理性王国里的典范，这就是人们为什么千百次的把后两句看成哲理的警语的原因。
假如说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特色的话，那么到了宋朝尤其是苏轼，则涌现了以言理为特点的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条门路，用苏轼的话来说，就是“出新意于法度之中，寄妙理于豪迈之外”。形成这类诗的特色是：语浅意深，因物寓理，寄至味于恬澹。《题西林壁》就是如许的一首好诗。
创作配景
苏轼于神宗元丰七年(1084年)由黄州(治地点今湖北黄冈)贬所改迁汝州(治地点今河南临汝) 团练副使，赴汝州时经由九江，与友人参寥同游庐山。瑰丽的山川触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游不雅庐山后的总结。据南宋施宿《东坡师长教师年谱》记录可知此诗约作于元丰七年蒲月间。
作者介绍
苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌(今河南省平顶山市郏县)。平生宦途坎坷，学识广博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明确畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八年夜家”之一;诗清爽豪健，善用夸大、比方，艺术表示独具作风，与黄庭坚并称苏黄;词开豪迈一派，对后世有伟大影响，与辛弃疾并称苏辛;书法善于行书、楷书，能自立异意，用笔丰腴跌荡放诞，有无邪烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家;画学文同，论画主意神似，倡导“士人画”。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。
生平
公元1037年1月8日，苏轼生于眉州眉山。苏轼的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始奋发”的“苏老泉”。苏洵奋发虽晚，但用功甚勤。苏轼晚年曾回想少小随父念书的状态，感到本身深受其父影响。当然，假若没有苏洵的奋发念书，也就弗成能使苏轼少小接收优越的家教，更不克不及年未及冠即“学通经史，属文日数千言”，也更弗成能有日后的文学造诣。
1056年(嘉祐元年)，虚岁二十一的苏轼初次出川赴京，加入朝廷的科举测验。翌年，他加入了礼部的测验，以一篇《刑赏忠诚之至论》获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误以为是本身的门生曾巩所作，为了避嫌，使他只得第二。
1061年(嘉祐六年)，苏轼应中制科测验，即平日所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授年夜理评事、签书凤翔府判官。其母在故乡病故，1069年(熙宁二年)服满还朝，仍授本职。苏轼的很多师友，包含当初赏识他的恩师欧阳修在内，因否决新法与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。朝野旧雨凋落，苏轼眼中所见，已不是他二十岁时所见的 “温和世界”。
1079年(元丰二年)，苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讥讽新法、以“文字诽谤君相”的罪名入狱，史称“乌台诗案”。
苏轼坐牢103天，几回濒临被砍头的地步。亏得北宋时代在太祖赵匡胤年间既定下不杀士年夜夫的国策，苏轼才算躲过一劫。
元丰七年(1084年)，苏轼分开黄州，奉诏赴汝州就任。因为远程跋涉，旅途劳顿，苏轼的幼儿不幸夭折。汝州路途遥远，且路费已尽，再加上丧子之痛，苏轼便上书朝廷，要求临时不去汝州，先到常州栖身，后被同意。当他预备要南返常州时，神宗驾崩。常州一带水网交织，景致幽美。他在常州栖身，既无饥寒之忧，又可享美景之乐，并且远离了京城政治的纷争，能与家人、浩瀚同伙旦夕相处。于是苏东坡终于选择了常州作为本身的终老之地。
哲宗即位，高太后以哲宗年幼为名，临朝听政，司马光从新被启用为相，以王安石为首的新党被打压。苏轼复为朝奉郎知登州(蓬莱)。四个月后，以礼部郎中被召还朝。执政半月，升起居舍人，三个月后，升中书舍人，不久又升翰林学士知制诰(为皇帝草拟圣旨的秘书，三品)，知礼部贡举。
当苏轼看到新兴权势拼命压抑王安石团体的人物及尽废新法后，以为其所谓旧党与新党不外全无分别，再次向皇帝提出谏议。
重要造诣
文学
苏轼的文学不雅点和欧阳修一脉相承，但更强调文学的独创性、表示力和艺术价值。他的文学思惟强调“有为而作”，崇尚天然，解脱约束，“出新意于法度之中，寄妙理于豪迈之外”。他以为作文应到达“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所弗成不止。文理天然，姿势横生”(《答谢平易近师推官书》)的艺术境界。苏轼散文著述宏富，与韩愈、柳宗元和欧阳修三家并称。文章作风平易流利，豪迈自如。
释德洪《跋东坡(左忄(xīn)右允)池录》说：“其文涣然如水之质，分布浩大，则其波亦天然成文。”苏轼与欧阳修并称“欧苏”，是“唐宋八年夜家”之一。
苏轼是继欧阳修之后主持北宋文坛的首脑人物，在其时的作家中央享有伟大的荣誉，一时与之交游或接收他的指点者甚多，北宋文学家黄庭坚、秦不雅、晁补之和张耒都曾获得他的造就、奖掖和荐拔，故称苏门四学士。苏门四学士和陈师道、李廌六人并称苏门六正人。
其《题柳子厚诗》云：“诗需要有为而作……好奇务新，乃诗之病。”其《答乔舍人启》亦云：““文章以华采为末，而以体用为本”主意诗要有为，以“体用”为文之基本。在《答王庠书》中又说：“儒者之病，多空文而少适用。”
其诗《送李公恕赴阙》说自已的诗文是“杂以嘲讽究诗骚”。《宋史》也说他作诗是“以诗托讽，庶几有补于国”，这都解释他是在有意继续风、骚的讽喻传统。
他在《答毛滂书》中也说：“文章如金玉，各有订价，先落后相汲引，因其言以信于世，则有之矣。至其品目高低，盖付之众口，决非一夫所能顿挫。”
诗词
苏轼的诗现存约两千七百余首，其诗内容辽阔，作风多样，而以豪迈为主，笔力纵横，穷极幻化，具有浪漫主义颜色，为宋诗成长开拓了新的途径。叶燮(字礼拜)《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开拓古今之所未有，寰宇万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。”赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益年夜放厥词，另具匠心，成一代之年夜不雅。……尤其弗成及者，生成健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一年夜家也，而其不如李、杜处亦在此。”其诗清爽豪健，善用夸大比方，在艺术表示方面独具作风。少数诗篇也能反应平易近间疾苦，责备统治者的奢靡骄恣。词开豪迈一派，对子女很有影响。《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙辰中秋》传诵甚广。诗文有《东坡七集》等。苏轼的词现存三百四十多首，打破了专写男女恋情和离愁别绪的狭小题材，具有辽阔的社会内容。苏轼在我国词史上占领特别的位置。他将北宋诗文改革活动的精力，扩展到词的范畴，清除了晚唐五代以来的传统词风，首创了与婉约派并立的豪迈派，扩展了词的题材，丰硕了词的意境，打破了诗庄词媚的界线，对词的改革和成长做出了重年夜进献。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪迈词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如寰宇奇不雅。”
起首，在题材上，前期的作品重要反应了苏轼的“具体的政治忧患”，尔后期作品则将着重点放在了“宽广的人生忧患”，嫉恶如仇，遇有险恶，则“如蝇在台，吐之乃已”。其行云流水之作激发了乌台诗案。黄州贬谪生涯，使他“讥讽的苛酷，笔锋的尖利，以及重要与恼怒，全已消逝，代之而涌现的，则是一种辉煌暖和、亲热宽和的识谐.醇甜而成熟，透辟而深刻。”
其次，在文化上，前期尚儒尔后期尚道尚佛。
前期，他有儒家所倡导的社会义务，他深切存眷庶民疾苦; 后期，尤其是两次遭贬之后，他则加倍崇尚道家文化并回归到释教中来，妄图在宗教上获得摆脱。他深受佛家的“平凡心是道”的启示，在黄州惠州儋州等地过上了真正的农民的生涯，并乐在个中。
第三，在作风上，前期的作品年夜气磅礴、豪迈奔跑如洪水破堤一泻千里;尔后期的作品则空灵隽永、朴质清淡，如深柳白梨花喷鼻远益清。
就词作而言，纵不雅苏轼的三百余首词作，真正属于豪迈作风的作品却为数不多，据朱靖华师长教师的统计相似的作品占苏轼全体词作的十分之一阁下，年夜多集中在密州徐州，是谁人时代创作的主流。这些作品固然在数目上并不占优势，却实在反应了那段时代苏轼积极仕进的心态。尔后期的一些作品就既有处所情面的风貌，也有娱宾遣兴，秀丽娇媚的姿采。诸如咏物言情、记游写景、怀古感旧、酬赠留别，田园风光、谈禅说理，几乎无所不包，残暴多姿。而这一部门占了苏轼全词的十之八九阁下，其间年夜有庄子化蝶、物我皆忘之味。至此，他把所有的对实际的对政治的不满、歇斯底里的狂吼、针尖麦芒的批评全体驱赶了。其题材渐广，其作风渐趋平庸致远。
书法
苏轼还善于行、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他曾遍学晋、唐、五代名家，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式，而自成一家 ，自立异意。 用笔丰腴跌荡放诞，有无邪烂漫之趣.。 自云：“我书造意本无法”;又云：“自出新意，不践前人。” 黄庭坚说他：“早年用笔精到，不及老迈渐近天然”;又云：“到黄州后掣笔极有力。”晚年又挟有海外风涛之势，加之学问、胸襟、识见处处过人，而平生又屡经坎坷，其书法作风丰腴跌荡放诞，无邪浩瀚，不雅其书法即可想象其为人。
人书并尊，在其时其弟兄子侄子由、迈、过，友人王定国、赵令畤均向他进修;厥后汗青名人如李纲、韩世忠、陆游，以及的吴宽，清代的张之洞，亦均向他进修，可见影响之年夜。黄庭坚在《山谷集》里说：“本朝善书者，自当推(苏)为第一。”
《黄州寒食帖》是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时难过孤单的心境。此诗的书法也恰是在这种心境和景况下，有感而出的。通篇书法升沉跌荡放诞，光荣照人，气概奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很年夜，洋溢着升沉的情感。元朝鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的"世界第三行书"。 是苏轼书法作品中的上乘。
《黄州寒食诗帖》彰显动势，洋溢着升沉的情感。诗写得苍凉难过，书法也恰是在这种心境和景况下，有感而出的。通篇升沉跌荡放诞，迅疾而稳健，愉快淋漓，趁热打铁。苏轼将诗句心情情绪的变更，寓于点画线条的变更中，或正锋，或侧锋，转换多变，随手断联，浑然天成。其结字亦奇，或年夜或小，或疏或密，有轻有重，有宽有窄，参错误落，恣肆奇崛，变更万千。
因为有诸家的称赏赞誉，世人遂将《寒食帖》与东晋王羲之《兰亭序》、唐代颜真卿《祭侄稿》合称为“世界三年夜行书”，或单称《寒食帖》为“世界第三行书。”还有人将“世界三年夜行书”尴尬刁难比说：《兰亭序》是雅士超人的作风，《祭侄帖》是至哲贤能的作风，《寒食帖》是学士才子的作风。它们先后媲美，各领风流，可以称得上是中国书法史上行书的三块里程碑。
苏轼晚年用笔镇静，早期书法代表作为《治平帖》，笔触精到，字态娇媚。中年月表作为《黄州寒食诗帖》此诗帖系元丰五年(1082年)苏轼因为乌台诗案遭贬黄州时所写诗两首。诗句沉郁苍凉又不掉奔放，书法用笔、墨色也跟着诗句语境的变更而变更，跌荡放诞升沉，气概不凡而又趁热打铁，到达“心手相畅”的几近完善的境界。所以元朝鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的“世界第三行书”。晚年月表作有行书《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等，此二赋以高古胜，姿势百出而构造慎密，集中反应了苏轼书法“结体短肥”的特色。其最晚的墨迹当是《与谢平易近师论文帖》(1100年)。
其代表作有《黄州寒食诗帖》、《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《春帖子词》、《爱酒诗》、《寒食诗》、 《蜀中诗》、《人来得书帖》、《答谢平易近师论文帖》、 《江上帖》、《李白仙诗帖》、 《次韵秦太虚诗帖》、 《渡海帖》、《祭黄几道文卷》、《梅花诗帖》、《前赤壁赋》、《东武帖》、《北游帖》、《新岁展庆帖》、 《宝月帖》、《令子帖》、《致南圭使君帖》、《次辩才韵诗》、《一夜帖》、《宸奎阁碑》、《致若虚总管函牍》、《怀素自序》等。苏轼的书法，后人赞誉颇高。最有谈话权的莫过于黄庭坚，他在《山谷集》里说，“本朝善书者，自当推(苏)为第一”。
绘画
苏轼在绘画方面画墨竹，师文同(即文与可)，具掀舞之势。米芾说他“作墨竹，从地一向起至顶。余问：何不逐节分?曰：竹生时，何尝逐节生?”亦善作枯木怪石。 米芾又云：“作枯木枝干，虬曲无故;石皴硬，亦怪怪奇奇无故，如其胸中盘郁也。”均可见其作画很有奇想远寄。其论书画均有卓见，论画影响更为深远。如看重神似，以为“论 画以形似，见与儿童邻”，主意画外有情，画要有依靠，否决形似，否决程式约束，倡导“诗画本一律，天工与清爽”，并明白提出“士人画”的概念等，高度评价 “诗中有画，画中有诗”的艺术 成就。为厥后“文人画”的成长奠基了理论基本。存世书迹有《黄州寒食诗》、《赤壁赋》、《答谢平易近师论文》与《祭黄几道文》、《前赤壁赋》等。存世画迹有《古木怪石图卷》、《潇湘竹石图卷》也是他的作品。
苏轼在才俊辈出的宋代，在诗、文、词、书、画、修心、悟道、天然辟谷等很多方面均取得了登峰造极的造诣。是中国汗青上少有的文学和艺术天才。